Trittico botticelliano

Respighis „Trittico botticelliano" entstand 1927 als kammermusikalisches Gegenstück zu seinen großorchestralen römischen Tondichtungen. Das Werk zeigt den italienischen Komponisten in seiner reifen Schaffensphase, in der er seine charakteristische Synthese aus spätromantischer Harmonik und impressionistischen Klangfarben zu voller Entfaltung brachte. Die Musik verbindet Respighis typische Vorliebe für malerische Tonmalerei mit einer intimeren, kammermusikalischen Klangsprache.

Die drei Sätze, die sich auf Gemälde Botticells beziehen, demonstrieren Respighis Meisterschaft in der Orchestrierung für kleine Besetzung. Harfe und Klavier verleihen dem Klangbild jene schimmernden Farben, die für seine Musik so charakteristisch sind. Das Werk steht exemplarisch für die italienische Musik der 1920er Jahre, die sich zwischen neoklassizistischen Tendenzen und einer erneuerten Hinwendung zur nationalen Tradition bewegte.

Mit seiner kammermusikalischen Besetzung soll das „Trittico" ursprünglich für einen intimeren Rahmen konzipiert worden sein. Es gilt als eines der gelungensten Beispiele für Respighis Fähigkeit, auch ohne die monumentalen Klangmittel seiner berühmten Orchesterwerke eine ebenso eindringliche wie poetische Musiksprache zu entwickeln.