Rumänische Volkstänze

Béla Bartók gehört zu den zentralen Gestalten der europäischen Moderne des frühen 20. Jahrhunderts. Seine intensive Beschäftigung mit der Volksmusik Ungarns, Rumäniens und des Balkans – er bereiste diese Regionen als Forscher und Sammler – prägte sein gesamtes kompositorisches Denken grundlegend. Die Rumänischen Volkstänze entstanden 1915 zunächst für Klavier und wurden vom Komponisten selbst für kleines Orchester gesetzt.

In der Orchesterfassung entfalten die kurzen Tanzsätze einen unmittelbaren, erdverbundenen Charakter. Bartóks Klangsprache verbindet hier volkstümliche Melodik und asymmetrische Rhythmik mit einer transparent gesetzten, kammermusikalisch wirkenden Instrumentation. Die Besetzung mit zwei Oboen, zwei Klarinetten, zwei Fagotten und zwei Hörnern sowie Streichern hält die Klangfarben bewusst schlicht und lässt die melodischen Linien in ihrer ursprünglichen Eindringlichkeit wirken.

Das Werk steht beispielhaft für Bartóks Bestreben, authentisches Volksmusikgut nicht zu verfremden, sondern durch handwerklich meisterhafte Setzweise zum Klingen zu bringen. Es gehört damit in den breiteren Kontext eines osteuropäischen Nationalismus der Moderne, der sich – anders als der romantische Nationalismus des 19. Jahrhunderts – auf wissenschaftlich fundierter Feldforschung gründete und eine neue, unverwechselbare musikalische Sprache hervorbrachte.